viernes, 5 de julio de 2013

Recomendación Vetusta N° 87



A Bronx Tale (1993)


Con: Robert De Niro, Chazz Palminteri, Francis Capra, Lillo Brancato, Taral Hicks, Kathrine Narducci, Clem Caserta, Alfred Sauchelli Jr., Frank Pietrangolare, Joe Pesci, Robert D'Andrea, Eddie Montanaro, Fred Fischer, Dave Salerno, Joe D'Onofrio, Luigi D'Angelo, Louis Vanaria, Dominick Rocchio, Patrick Borriello y mil más, todos irreemplazables, pero tengan piedad, por favor.

Dirección: Robert De Niro sobre un libro de Chazz Palminteri


Hay dos pilares en esta Recomendación Vetusta que son fundamentales y que hacen que sea mucho más meritorio el resultado final de esta increíble historia, y esos pilares son Roberto De Niro y Calogero Palminteri, porque uno sabe que son o que fueron buenos actores, pero siempre detrás de una buena actuación está la mano de un certero, talentoso y aclamado director que los encarrila y los convence y los ayuda a dibujar aquello que luego componen con éxito. Pero acá no, acá están solos. No hay un director de renombre que los guíe. Están solos. Y en sus mejores momentos. Y Chazz escribe una historia (que es la historia de su propia infancia) y le pide a De Niro que lo ayude y lo dirija, ya que nadie quiere hacerlo y ninguna compañía aprueba el reto. Y se mandan solos, y construyen ésta increíblemente real historia de barrio, infancia, anhelos, adolescencia, relaciones de padres e hijos e idolatrías o añoranzas equivocadas que no ha sido superada, que fue dirigida por un Robert De Niro que ni él imaginaba el resultado y escrita por un Chazz Palminteri que puede irse de este mundo tranquilo y con la certeza de haber dejado un mensaje de amor al barrio y a las costumbres de las que ya no tenemos que pone triste ver y que genera en aquellos que ya pasamos los 40 una nostalgia irremontable.

Y eso es todo lo que tengo para decir de  A Bronx Tale, porque detenerme en las actuaciones (increíbles y majestuosas de cada uno de los actores involucrados) o en los escenarios tan bien logrados o en la ambientación de la década del ’50 y ’60 en aquel Bronx neoyorquino que nada tenía que envidiarle al barrio donde yo nací y me crié y que seguro se parece a rajatabla al suyo sea donde fuere que haya sido, sería quedarme corto o no estar a la altura de las circunstancias. Porque A Bronx Tale vino para decir “Guarda que acá estoy yo”, y no fue dirigida ni por Cóppola, ni por Scorsesse ni estuvo actuada por Brando. A Bronx Tale es una peliculita escrita por un actor del montón, dirigida por un actor de renombre y hecha con el corazón en la mano por todos y cada uno de los que estuvieron involucrados en su construcción.

Y no es The Godfather, o Goodfellas, por supuesto que no, pero les salió excelente. Y no hay mérito más grande que ese.

Así que le pongo miles de Juanpablos y le estaré eternamente agradecido a De Niro y a Palminteri por esta joya insuperable de la filmografía mundial.




jueves, 4 de julio de 2013

Elena (2011)


Estreno de la Semana



Con: Nadezhda Markina, Andrey Smirnov, Elena Lyadova, Aleksey Rozin, Evgeniya Konushkina, Igor Ogurtsov y algunos más

Dirección: Andrey Zvyagintsev


Bien. Gran película de Zvyagintsev. Gran actuación de Markina y Lyadova.

Todo funciona a la perfección en este film ruso-español que dibuja con gran talento esta relación de pareja que tantas veces hemos visto y que seguro usted tiene al menos un conocido o pariente en una situación similar, que plantea con gran dinamismo un problema recurrente en estos casos aunque con un final de película amargo e indispensable para que podamos ver dentro nuestro qué hacemos bien y qué deberíamos cambiar, de un lado y del otro.

Me encantó Elena, y la música es sensacional.

Le pongo 8 Juanpablos a este Estreno de la Semana que he elegido sobre los demás, y por supuesto lo insto a que la vea.


miércoles, 3 de julio de 2013

The Collection (2012)





Con: Josh Stewart, Emma Fitzpatrick, Christopher McDonald, Lee Tergesen, Tim Griffin, Andre Royo, Randall Archer, Shannon Kane y gran elenco.

Dirección: Marcus Dunstan


El coleccionista de trofeos de carne vuelve a perturbarnos con sus locuras y sus ojitos más que siniestros detrás de esa máscara horripilante que le eligieron. Y vuelve con todo, y con una producción inusitada para lograr sus sangrientas cacerías cuando es un tipo ordinario que no podría con su sueldo de entomólogo alquilar un galpón, instalar una discoteca re cool y adosarle en el techo parte de una cosechadora para así desmembrar a cientos de jóvenes a la vez, pero usted sígale la corriente, que esta película fue creada para asustarlo, para que sienta asco, impresión y pavor por la perversidad de este hijo de mil putas con esa máscara de mierda y esos ojos sin vida que construyen esa mirada que resume todos los odios, las perversiones y la maldad que hubieren en este mundo como si se tratara de un concentrado potente de todo eso dentro de una latita de sabor 15.

Me gusta el rol de Stewart, realmente consigue terminar de construir lo que dejó a mitad de camino en la primera edición, y la película está bien construida, a pesar de los detalles improbables como los del inicio del film con la cosechadora y la disco y todo eso.

Una película asquerosa de esas que tanto le gustan a usted, querido lector que le gustan las películas asquerosas.

El resto de los lectores, esos que no se sienten cómodos a la hora de ver una película asquerosa del tipo “El juego del miedo”, no vaya a alquilar “The Collection”, le aseguro que la va a pasar horrible.


Le pongo 6 Juanpablos. A donde apuntó, le dio.


martes, 2 de julio de 2013

The Last Stand (2013)








Con: Arnold Schwarzenegger, Forest Whitaker, Peter Stormare, Eduardo Noriega, Luis Guzmán, Jaimie Alexander, Johnny Knoxville, Harry Dean Stanton y la impactante Génesis Rodriguez

Dirección: Kim Jee-Woon


Sí. Aprobamos. 

Arnold debe ser el único tipo que, a pesar de ser por demás de republicano y habiendo mostrado como mostró quién es en la vida real, le sigo perdonando todo a la hora de aceptar sus tonterías en un rollo de Panavisión.

Arnold está viejo, es increíble cómo se destruyen estos tipos, qué pronto que se les cae la cara, se quedan pelados y se les arruga el cuerpo. Pero se caga de risa de su presente, y eso es muy meritorio. Y esta película que le armaron funciona bien.

Stormare está bien posicionado, Noriega dibuja con tesón un malo muy pedorro -ideal para esta tonta historia- y Guzmán, como siempre: re garpa. Knoxville insiste con mostrarnos su lado “jackass” que tan gastado está pero sigue haciéndonos reír, aunque sea un poquito. La pequeña colaboración de Harry Dean Stanton es perfecta, qué gran actor de momentitos es este Stanton, siempre cumple cuando aparece. Y Génesis Rodríguez no puede estar más buena, qué linda piba que engendró el Puma, dios santo…, la verdad que jamás hubiese imaginado agradecerle al cielo que el Puma haya existido. Voy a mandar al consejo un petitorio para que le hagan un monumento al Puma al lado del de “El inmigrante”, en la placita de la Torre Acualina. Un aplauso para el Puma, que canta como el orto canciones re estúpidas y que se bate el pelo de manera escatológica, pero que tiene una hija que no se puede creer lo buena que está.

Así que ya lo sabe, si Arnold le cae de la misma manera que me cae a mí y tiene muchas ganas de volver a confirmar que Génesis Rodríguez está más fuerte que la casa del tercer chanchito, alquílela. La va a pasar razonablemente bien.

Le pongo 5 Juanpablos y medio.


lunes, 1 de julio de 2013

Halo 4: Forward Unto Dawn (2012)








Con: Tom Green, Anna Popplewell, Enisha Brewster, Ayelet Zurer, Masam Holden, Mike Dopud, Iain Belcher, Osric Chau, Kat de Lieva, Daniel Cudmore y un sin número de jovencitos re cools y re bonitos y re Crepúsculos y re Violettas

Dirección: Vaya uno a saber


Resulta que en una época inexacta y en el espacio exterior, de pronto una nave nodriza tiene problemas con no sé qué y manda un desesperado mensaje de emergencia a la “torre de control” o a la “base” (nunca queda claro quién es el receptor de dicho llamado de emergencia), y entonces clama, vociferando por radio: “Socorro, aquí UNJC FFG 201 Forward Unto Down, solicito evacuación inmediata – Sobrevivientes a bordo”. Y ahí ya la cagamos, porque si estás en una emergencia tan grande que precisás que otras naves vengan a evacuar la tuya habría que haber elegido un nombre un poco más corto para dicho barco espacial, Pepe, por ejemplo, es un nombre corto y fácil de recordar, entonces uno dice: “Socorro, aquí Pepe, solicito evacuación inmediata, sobrevivientes a bordo”, entonces el tipo que está justo en su horario de atención al público se da vuelta en la silla giratoria mientras come su sánguche y pega el grito: “¡Che! ¡Pepe necesita ayuda!”. Punto. Pepe es rescatado y todos felices. UNJC FFG 201 Forward Unto Down es el nombre más largo del mundo, y cuando uno termina de enunciarlo ya murieron entre 2 y 4 de los sobrevivientes que estaban a bordo, así que rescátense para la próxima y no sean tan pero tan pelotudos de poner esos nombres sofisticados hasta el delirio más escatológico.

Y no conforme con esto, una nueva voz, esta vez de “relatora en off” de la historia que nos están por mal contar, nos mal cuenta que “han estado flotando en el espacio 1651 días, 6 horas y 19 minutos sin nada que hacer”, y yo que la relatora al menos hubiera apostado esos números a la quiniela, porque tampoco tiene demasiado sentido, ¿para qué coño el espectador necesita ese dato tan exacto? ¿Qué hubiese pasado si en lugar de 1651 días con 6 horas y 19 minutos hubiesen estado sólo 1650 días, para redondear? Nada. Hubiese sido lo mismo. Solo que en estos casos ese tipo de información “completa” o “exacta” es vital para que uno se indigne como loco, que es lo que pretenden estas atracciones fílmicas de bosta para teenagers que nos llueven desde hace ya como 5 o 6 años acaparando cada ramo de la filmografía mundial, comenzando con el rock, luego con los vampiros, los hombres-lobo, luego los zombies y ahora las guerras en el espacio exterior.

Así es que los niños son rescatados y reclutados en el planeta Freaky para luchar contra los temibles “sublevados”, y ahí volvemos a meter la gamba hasta el caracú, porque, debo señalarle al infeliz que condujo esta huevada, en 2013 ya todo el mundo sabe que los “sublevados” son gente re copada que lucha contra Norteamérica, las corporaciones  y el capitalismo salvaje por conseguir un mundo mejor. Así que el hecho de montar una película con un montón de niños yankies que lucharán contra los “sublevados” nos deja en la única opción de señalarlos como pequeños capitalistas, diminutos republicanos y deleznables enanos fascistas, que es lo que realmente son.

Y entonces llegan al planeta infeliz donde está enclavada la academia de soldados interespaciales y entrenan como si fuesen GI Joes pero sin experiencia y con edades muy pero muy infantiles (15 años), al mando de una bella negra adolescente que pretende todo el tiempo mostrar rigidez y mando pero es menos mala que Laura Ingalls en misa, así que nunca jamás queda bien dando órdenes, sobre todo cuando nadie le da pelota y ella grita: “¡Soldado! ¡Esa fue una orden directa!”, mientras el soldado huye a hacer lo que pretendía no solo desoyendo la orden directa sino, imagino, ni siquiera escuchando a su líder, así que un fracaso, pobre tipa.

Y entonces llegan, decía, y se disponen a comenzar a ejercitarse, pero viene el general al mando y les grita de todo, como en “An Officer and a Gentleman”, solo que 30 años después, sin onda y completamente macdonaldiano y les cuenta la historia del viejo Corbulo, el heróico soldado al que le rompieron el culo, y ahí ya no pude seguir viendo esta imbecilidad con al menos un mínimo de seriedad crítica y terminé recagándome de la risa con las escenas trilladas de campus de entrenamiento con el malo y el bueno peleándose por celos en el comedor más la resolución final del film que nada tiene que envidiarle a las docenas de películas pelotudas sobre adolescentes, competición, chico lindo y chica linda, amigos entrañables pero menos lindos -generalmente negros, japoneses o mexicanos- que mueren de manera injusta y todo eso que tanto nos crispa y enloquece por estos días.

Así que ya lo sabe, Halo 4 es una nueva conquista del segmento teenager y nada más que eso.

Sólo les falta copar el cine condicionado, pero irían todos presos.

Quizás sería bueno, guarda la tosca. Quizás mejor no digamos nada, quién sabe los tipos van y hacen una buena porno para teenagers y después se comen un juicio, los meten en cana y nosotros nos liberamos de esta ridícula e insoportable moda.

¿Ve que nunca ve el lado positivo de las cosas?

Usted es un pesimista.

No le pongo ni medio Juanpablo.